O nascimento da fotografia causou um debate enorme nas Artes. Por ser feita por uma máquina, muitas pessoas, por muito tempo, a viram apenas como um registro documental, algo técnico, e não como uma forma de arte. A grande questão era: uma máquina pode criar arte, ou a arte depende da mão de um artista, como um pintor? Esse debate sobre a fotografia como arte mudou a relação de todas as artes com a realidade.

A primeira afirmação é falsa. A relação da imagem fotográfica com a realidade é muito mais complexa. É verdade que uma de suas funções mais poderosas é eternizar um momento (como no fotojornalismo ou em um retrato de família). No entanto, a fotografia também pode ser usada como um registro documental científico (apenas para registrar um fato), como arte abstrata (explorando luz e formas), ou até mesmo para criar uma realidade que não existe (como na publicidade ou em artes conceituais).

A segunda afirmação é verdadeira. A fotografia abriu novos caminhos para os artistas de duas formas principais: 1) ela "libertou" os pintores do trabalho de copiar fielmente a realidade (já que a câmera fazia isso), permitindo que eles trilhassem novos caminhos, como o Impressionismo (focando na luz) e o Cubismo (focando em formas) e 2) muitos artistas plásticos (como os dadaístas e surrealistas) começaram a usar a própria fotografia como sua forma de arte, criando colagens e imagens manipuladas.

A terceira afirmação é falsa. É verdade que, no início de sua história, a fotografia não foi considerada uma forma de arte por muitas pessoas, sendo vista apenas como um registro documental ou uma curiosidade técnica. No entanto, ao longo do século XX, o trabalho de grandes fotógrafos (que provaram que a escolha do enquadramento, da luz e do momento era uma decisão artística) e o debate dos artistas fizeram com que ela fosse, sim, considerada e aceita como uma das principais formas de arte do nosso tempo.

A sequência correta é F, V, F.

Questão Q3252